中国绘画与中国画——“国画”视觉表现元本价值的当代意义

个变动才可以的意思。只是借此表明我们不必太在意名称约定带来的约束，而应在“放眼”中“回望”一番。放眼视觉艺术在当代应具备的多元意义，回望“中国绘画”在文化发展中不竭的生命意义，让心胸在重新审视中舒展开来。中国画与当代艺术横向联姻已是主观意愿回避都不可能的不争事实。我们日常表达与沟通媒介不是也充满了大量国际化互为认同的方式吗?中国优秀传统文化作为孕生当代视觉语言表达的酵母，其生发出的任何形态都一定会多姿多彩。从这个意义上看，中国画形式已经积淀成为了它的内容，在“放眼”与“回望”文化传播中，一定会获得和谐的自我调剂功能，逐渐形成中国当代视觉艺术的影响力。 “中国画”在发展进程中迂回前行，而“中国绘画”的整体发展却无拘无束。淳朴的民间美术还有大型公共艺术，谁也不会太在意它们与时代悄然发生的同步变化，也不会担心它们何去何从。倒是“中国画”让许多人操尽了心，它曾经的荣耀、当下的处境和未来的前景，一并成为了它根植这片土地应有的生命力，也是充满吸引力的命题。“中国画”称谓的当代含义在不停歇的论争中，变得越来越敏感也越来越清晰。 “中国画”经受了异质文化碰击，历经一段的煎熬后开始苏醒，由被动承传转而主动地关注“视觉表现元本价值”的当代意义。我们也因此逐渐明白，对中国画传统表现形式的学习，绝不能理解为以继承专利的方式进行。视觉表现形态中，毛笔不存在专属权，宣纸也非仅为中国人专用。文化自尊只能通过交流才能凸显出自身价值。一厢情愿的固守最易形成“文化赤字”而导致精神养分失衡。我们不仅要有接纳异质文化的胸襟，也要有文化输出的话语意识，以刺激我们去获得更有理论深度的话语权和更为强劲的文化发展动力。 当今，经济一体化中产品精细分工是社会进步的标志，文化多元个性彰显则成为文明发展的象征。我们十分欣喜地看到，在社会经济文化发展与变革进程中，经过高等艺术教育宽容氛围的养育，更多年轻的艺术家们开始注重对自然、对社会和对人生的观照。他们富有创新意识的艺术实践行为也日益受到尊重。这些新生的锐力，在丰富视觉艺术语言的放眼与回望中，将更多的目光投向了“中国绘画”。在其富有生命力的躯体中，他们认识到，还有更多的机能将被开发利用，并由此奠定自己艺术价值的当代取向，这种取向也逐步成为了社会文化价值的组成部分。 中国画的“工具理性”已经奠定了前行的势能，而它的“价值理性”将继续护佑我们去开拓新的表现空间，以丰富中国画的