试析对职校素描教学的认识与思考

性增强，画面严谨而近于呆板，热衷于浮华的细节描绘。到19世纪末，特别是印象派以来，重视色光变化，强调情感交流，进而夸张变形，对现代素描起到了奠基和推动作用。 素描有着强烈的时代气息，是一种观念和精神的产物。不同的时代、不同的国家、不同的民族、不同的审美观和精神理想都会反映到素描作品中来，产生新时期的新素描。 　　四、素描教学应认识到它的广泛的适应特性 　　素描随着每个国家、民族的发展而发展，世界上最具广泛性、历史最悠久的艺术恐怕就是素描。象形字是一种最原始的素描。古人朴素的绘画和儿童的信手涂鸦，凡有人群的地方就有朴素原始的素描存在，因而世界各国、各民族都有自己的具有本民族、本地区特色的素描。因此，就不能把素描局限于哪一个国家或哪一个美术院校，不能把它仅仅作为一种课堂习作或一种模式化的训练来看待。那种模式化训练认为，只有全因素涉及光影、形体、量感、质感、空间感的用调子画成的长期作业才是素描，只有西洋画中才有素描，只有严格按步骤深入的作业才是素描。这些都是从各自不同的角度对素描的片面理解。中国传统绘画用线来造型，线条是中国画的主要手段，中国人在绘画中对线条的作用以及精辟的论述都是线素描的宝贵财富，也是中国绘画对素描艺术做出的贡献。例如，中国唐代画家吴道子、晋代画家顾恺之、宋代画家梁楷等，都是著名的用线画素描的大师。素描最广泛、最普及、最大众化、最便于艺术表现，素描可以是习作，也可以是巨幅创作，和其他画种有同样的艺术价值。