探析版画的民族性与时代性

的表现模式，出现运用夸张、变形、象征、寓意等各式各样表现方式的作品。一个时期在相当大的范围内对主题思想的深入开拓与重大题材的选择，已不是版画家的注意范围，而新的制作技术的钻研和新的艺术表现方式的探索创新，成了版画家刻意追求的中心。中国版画艺术发展到今天，已经具备了多元化创作形态，各种创作上的尝试基本上已经经历过，目前的确可用百家争艳来形容。许多版画家在近20年的改革开放中积累了丰富的创作经验和技法技巧，在思想认识上、艺术水准有了质的飞跃，已经走过借鉴期，进入到成熟创作期。
　　然而就像阳光背后总有阴影一样，版画创新也没有避开这样的问题。现在的问题是，有一部分版画家,特别是相当一部分青年受西方现代派思潮的影响，盲目模仿，从否定写实传统开始，沉醉于技巧技术本身，急功近利，追求新奇、怪诞，以至于出现了许多内容空洞、形象丑陋的粗制滥造游戏之作，完全丧失了技艺和艺术内涵。
　　王琦先生在《回顾与前瞻》一文中总结了中国版画百年的发展历程并就当今的版画创作问题阐述了自己的见解：由于目前中国版画艺术创作处于转型期，在创作思想上虽然-百家争鸣，但的确没能较好地把握时代的主脉搏，往往容易陷入具体的技术审美层次里,心胸还不够辽阔。许多版画作品缺乏-民族性，版画家们对真实的现实生活缺乏深刻体验，显得有些浮躁,因而无法创作出具有中国气派的版画力作。由此可见，每个版画创作者只有对民族、国家、人民和时代的责任感，把自己的艺术个性蕴含到民族性中，与民族性、时代感相融合，作品才能深入人心和产生很大的影响，才具有生命力。我们要仰仗传统，借助时代，以新的审美角度观察体验社会，追求深厚的文化素养，丰富的生活内容，现代的思想意识，创造独特的艺术语言，才能产生具有生命力的版画精品。各国、各民族之间的艺术各不相同,各具优长。愈有民族色彩的艺术，倒是容易被人们所注意和喜爱。
　　鲁迅先生是中国文化革命的伟大旗手，他的功绩不仅表现在文学上，也表现在版画上。鲁迅先生在晚年将不少的精力放在对创作版画的倡导、介绍和扶植上，被推为中国新兴版画的奠基人和导师。鲁迅精神及他对版画的评论，在中国版画史上产生了深远的影响。正如鲁迅先生所说，愈是民族的，更愈是世界的。因此我们必须走近传统，挖掘民族独特性,重视传统，但要突破传统程式的束缚，树立创新意识，要从沸腾的现实生活中的汲取灵感，从古今中外艺术中汲取营养，根据个人艺术风格的趋向做锲而不舍的探索。
　　在知识时代与信息时代的今天，最重要的是要善于归纳和独立思考，关注人与自然、人与社会。时代发展的速度远远超过一般人想象，要善于获取信息，冷静观察、判断发生在我们周围的事物，要敢于面对和容纳。要充分肯定个性化艺术创造的价值与意义，把握时代，走向艺术创新的未来。
　　
　　参考文献：
　　[1]孙黎《版画》.北京高等教育出版社,2002.
　　[2]王琦《回顾与前瞻》美术,2001,(1).
　　[3]李浴《西方美术史纲》沈阳辽宁美术出版社,1980.