从赵季平的影视音乐创作历程看中国影视音乐的发展趋势

摘 要： 影视音乐是影视和音乐的结合，在影视作品中，音画的完美结合使得一种新的音乐语言诞生，它不仅仅是音乐本身，而且是剧情的表述者，中心思想的诠释者，有利于渲染作品的气氛，推动情绪的发展，增加作品的戏剧性。赵季平是中国影视音乐创作的常青树，中国影视音乐发展的风向标，对于他的作品的研究有利于更深入全面地解读中国的影视音乐。
关键词： 影视；音乐；赵季平；音乐语言
　　
　　赵季平自从为《黄土地》配乐获得巨大成功以来，已经前后为50多部电影和数百部电视剧作曲，他一方面深深扎根于民间音乐，大胆实践，汲取民族精华；另一方面，努力地探索融汇各种新技法，不断创新，做到了“洋为中用”“传统与现代结合”，迄今为止，他在影视音乐方面获得了无数的荣誉和赞赏，被人称为“音乐奇才”。纵观赵季平的影视音乐创作历程，大致分为以下几个阶段：首次“触电”后；20世纪90年代——音乐风格的突破；进入新世纪——音乐思想性达到新境界。
　　一、首次“触电”后
　　1984年，赵季平与影视音乐的“初恋”是在陈凯歌的《黄土地》中，在这部电影中，赵季平着眼于陕北民间音乐元素和特点，创作出了《女儿歌》《镰刀斧头歌》《十五上守寡到如今》《尿床歌》四首人物主题音乐。它们分别表达了四位主人公的性格特征，映射着四位主人公的命运发展与变化。首先，翠巧的主题音乐《女儿歌》，这首歌曲具有音高方面的核心结构力，通过对主题的强化或变形等手段逐步渗透，或贯穿或镶嵌在影片中的重要性音乐片段。影片第一次出现该音乐是翠巧在黄河边挑水时，此时夕阳西下，在绵绵无尽的黄河水的映衬下，翠巧显得异常渺小，这哀婉的音乐在暗喻着翠巧在强大的命运面前无能为力的心境，悲剧的意味非常浓烈。随着剧情的发展，顾青对她的启发使她生出一种改变命运的憧憬，主题音乐便用有质感的小提琴进行呈现，并用乐队全奏渲染翠巧对争做“公家人”后的美好未来的向往与憧憬。其次，顾青的《镰刀斧头歌》出现在影片中间，顾青和憨憨赶着羊回家时在山坡上的齐唱“镰刀斧头老蹶头，砍开了大路工农走，芦花子公鸡飞上墙，救万民靠咱共产党”。这是顾青对解放区美好生活的展示，正好回应了翠巧当初的问题，与翠巧的女儿歌形成鲜明的风格对比，在接下来的镜头中，翠巧兴奋地挑水回家，所有的这一切似乎都在酝酿剧中的主要矛盾——翠