关于音乐教育的哲学思考

重点的不同，自然产生了各种各样的教育观。首先，存在一种重视传统价值的教育观，也就是重视过去的知识和经验，并将之传达给孩子们；将其中的某种思维方式和形式等融入活动中，并在活动中去认识教育的意义。与之相对应的还有另一种教育观，即重视孩子们通过自身的活动总结出知识经验的事实，从助长他们的积极性中认识教育的意义。众所周知，卢梭、裴斯泰洛齐等教育思想家赞同后一种教育观点，重视孩子的权利和价值或者自主性和创造性等等，比起接受，不如说他们正是试着从表现的方面寻求教育的价值。 　　当然，这种情况也不是一概地否定过去，只是极其忌讳那种只局限于过去的经验，扭曲了孩子的成长，固守着古老的思维方式的顽固体制。然而与这种教育观不同，一些试图综合两者的教育观也开始出现。杜威运用“经验再构成”概念，指出“经验的再构成既是个人的，同时也是社会的，经验上的客观要素和内在要素必定是平等的”，尝试将“传达”和“助长”综合起来。随着由近代向现代的转变，这些教育观一致表现出重视学生自主性和创造性的倾向。从另一方面看又过于强调学生的自主性，不能否认对其故意逢迎的风气也开始出现。那么怎样进行调整，怎样才能使两者互相联系呢？这恐怕是今后的教育所背负的重大问题。 　　虽然，我们对致力于创造更加美好未来的教育的可能性深信不疑，但当我们环视现代社会的实际状态和教育状况时就会发现，单单靠教育上的努力是无法解决的，因为难题堆积如山，需要国家社会机能自身的改革。但是在教育的实践方面，笔者认为也需要反省，其中最重要的是“心灵的陶冶”问题。一般认为“历史发展了，但人类丝毫没有进步”。的确，在现代社会，与科学划时代的进步相比，心灵领域没有丝毫进步的情况多不胜数。有人表述道：“人类技术进步了，但道德丝毫没有进步——教育实践一方面能用道德来约束人类的行为，而另一方面又不得不出现相反的情况，其理由就来自于此。教育工作中包含道德培养的部分是事实。但是如果像汤因比所说得那样，‘控制自身的人性’是人类最不擅长的事情，它与以擅长的事情为基础成立的教育工作的另一部分，不幸地在客观上是矛盾的。”①的确，“技术方面”和“道德方面”的不平衡，也许正是现代教育中最多困难的最大原因。而且笔者觉得这种情况下，可以用“道德方面”直接替换“心灵方面”，在这一点上宗教情操、美的情操等等都与“心灵的陶冶”有直接的联系。因此，音乐教育作为教育科目具有值得夸耀的存在价值，其肩负的任务也可以说是巨大的。 三 　　 　　音乐是“抽象的艺术”。这里的“抽象”包含两种意思：第一是作为音乐媒介的声响不存在于空间的任何地方；第二是音乐不能明确地描写事物。②与其他艺术相比，音乐在空间上是不存在的或是非具体的存在，但严谨地说起来，在某种意义上是存在的；再如标题音乐显示的那样，某种程度的描写并非绝不可能。 　　音乐是“时间的艺术”。与演剧、舞蹈、文艺相比，其包含两层特别意义：第一层是不具有空间的素材性，纯粹地进入时间的推移中；第二层是指音乐自己就完成了自身的独特的时间性这样的事实。③ 　　音乐是“极其感动”的艺术。所有艺术都能给人类带来某种感动，但在音乐的场合，这种感动是非常直接的，其反应给身体的各种机能都带来相当强烈的影响。从这一点来看，音乐的这种特性可以说是明显与众不同的。叔本华说：“所有的艺术都向往音乐的状态”，这句话正是指出了以上所述的音乐的各种特性能够以最纯粹的方式保存艺术的价值这一事实。贯通了这些特性的音乐给人类带来了多种多样的作用，那么，这种作用中究竟存在着什么？对此，必须确认人类在历史的进程中是怎样掌握音乐的本质的或者怎样运用它的。通过这个，我们能够将呈现多样化的音乐的各种作用在某种程度上作为实感而加以认识。如下参考摩泽④的观点从音乐各种作用的类型划分音乐历史： 　　 •作为魔法的音乐•作为治疗的音乐原始时代～古代 　　•作为德性的音乐古希腊～古代的中国 　　•作为器官的音乐希腊文化时期～罗马时期 　　•作为神的启示的音乐中世纪宗教音乐期 　　•作为情绪表现的音乐•作为表象的音乐文艺复兴时期～巴洛克时期 　　•作为形式构成的音乐古典派音乐时期 　　•作为心情表现的音乐浪漫派音乐时期 　　•新倾向的扩张近代～现代 　　 就这样，人类每个时代都通过各种各样的观点注视着音乐的本质，也许这正是一点一滴地发现多面性音乐的各种作用的洞察力的不断进展。 　　根据以上史实，总结音乐的诸多作用，如下所示： 　　•音乐是最为抽象的艺术，因此最纯粹地打动我们的感觉。 　　•音乐不断持续时间性运动，其自身带着能量前进。 　　̶