探析河北井陉拉花的创新和发展

例外，它的发展也必须适应时代，从其走过的每一个不同时期，都可寻到它为满足人们不同时期的审美需求而做出的不断革新。从某种角度来讲“社会需要”是艺术的生命，而这种“社会需要”恰具有极强的时代性。 
　　那么，井陉拉花究竟如何才能适应时代的需要。找到自身生存发展的道路？首要应解决编者的创编思路。目前，对井陉拉花的创作仍停留在对民族民间文化的挖掘整理和再现上，其体验生活多流于对风土人情的体察上。作为对民族民间文化的保护，这种做法无疑是正确的。民间舞的发展离不开传承的，没有传承就没有基础，没有基础就谈不上发展，但仅停留在这一步我认为是不够的。所做的舞蹈“新作”内容就显得少些，也很难有令人耳目一新的突破。
　近年来，西方现代舞流入我国，这对传统舞者产生很大的冲击，有的盲目追随，有的断然排斥。这两种做法都是不科学的。任何一种舞蹈存在和发展都有其内在的合理性。编舞者应善于借鉴其他舞种之长为我所用，互相取长补短。例如，现代舞长于抒情，表达内心。而民间舞恰在这方面力不从心，如能恰到好处的借鉴岂不是一种很好的改良。
　　这里必须强调的是，我所说的借鉴和改良，并不是要否定民间舞的本体，不论哪个时代的人，其审美意识都有民族性和地域性的特征，人们已经意识到，越是民族性强的东西就越具有世界性。民间舞蹈作为一种不断流动和不断发展变化的客观存在，在现代社会中，由于科技的发展，这种信息的传播可以说一日千里。因此，在全球化的今天，各民族舞蹈之间的交流和影响是不可避免的，关键是要提高我们自身的鉴别能力和兼容能力。人们所借鉴的东西无论多好，都只是民间舞借以发展腾飞的阶梯和工具，都是外力，最终要通过内因来发挥功能。
　　衡量一个民族的舞蹈发展程度，最终要看这个民族的舞蹈家的艺术水准和舞蹈作品的水平，即舞蹈家对本民族舞蹈艺术的纵向继续能力和对外民族舞蹈艺术的横向借鉴能力，它是民族舞蹈能否发展和发展快慢的关键。
　　通过以上分析，井陉拉花在发展过程中编舞者起着重要的功能，他的纵向继续能力和对其他民间舞的横向借鉴能力，将直接影响井陉拉花发展是否成功。无论怎样改编，原来浓厚的质朴的民族民间舞风格不能变，这是特定地域，特定人群的民族性格，也就因这些特征使之区别于其他民间秧歌的风格特征。当然，在发展和传承中应准确的扬弃和创新，使之既不断发展创新适应时代，又不因为发展而丢掉根性的东西。这些根性的东西如被削弱甚至被扭曲，就会失去本色。也就是，在保留原有民间舞动作精华的基础上，强化其风格，并结合时代特征，进行不伤筋骨的、画龙点睛的、扬优弃劣的再创造，给民间舞蹈注入新的血液，展现时代风貌。总之，要把浓郁的民族风格和时代精神完美的结合，借鉴他人之长，以现代意识保护整理发展井陉拉花。
　　井陉拉花和当地的民俗活动之间相辅相成。对这些民俗活动要加强组织和指导，应根据时代的要求，赋予新的形式和内容，从而使拉花艺术得到积极传播。井陉拉花是井陉土生土长民间艺术，这里占人口大多数的是和土地紧密相连的农民，他们祖辈相传的民俗活动为拉花发展提供了具有非凡环境和气氛的环境。拉花是民俗活动中最具色彩、极富吸引力的娱乐形式，通过民俗活动使历史悠久的拉花民间文化世代相传。
　　近年来民间舞蹈失传的事情屡有发生，很多想从民间舞宝库中吸取营养的人，愈来愈感到井陉拉花学起来很难，为使拉花后继有人，当地政府抢救整理拉花民间艺术的同时应注重新人的培养，组织各种层次拉花歌舞表演队伍，举办各种形式的拉花民间艺术活动和比赛，促进交流，同时也是发现、培养民间艺术骨干的有效途径。
　　
　　
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