美声唱法民族化探究
中西方声乐艺术的确存在很大差异,但是,一个人的歌唱技能完全具有足够空间来容纳它,并且,每一个有条件的人都能做到。现如今歌坛上涌现出廖昌永、吴碧霞等一大批具有美声唱法民族化的成功范例。并在国际上取得了不错的成绩。艺术家在声乐演唱上的积极探索和成功实践有力的证明:要善于驾驭各种唱法,不被某一种唱法所束缚,只要是遵守科学的发声,能够给人带来美的享受的演唱方式,都是可以借鉴并运用到演唱中去。随着时代的发展,声乐舞台实践的日趋成熟,美声唱法民族化反映了人们审美观念的变化和审美水平的提高。我们不再只停留在传统民歌、戏曲和曲艺的发声基础上,也不再拘泥于西洋的演唱方法和风格。可见,美声唱法民族化已经成为我国艺术发展的趋势,实践也很好的证明了这一点。我国的声乐发展只有在遵循民族性、科学性的基础上,充分彰显时代性和艺术性,做好美声唱法民族化,走开放多元之路,才能永葆旺盛的生命力。人类文化从碰撞、争议到交流、融合,是一个必然而又漫长的过程。同样,中西演唱艺术的借鉴和融合也必须符合客观实际要求和事物发展的一般规律,这样才能推动我国声乐艺术的平稳健康发展。
“只有民族的,才是世界的”。这句话是共性和个性的辩证关系,只有符合共性的艺术,才能使广大人群接受和喜欢,在共性的前提下,具有鲜明个性的艺术,才是有特点的、有风格的艺术。我国的声乐艺术就应建立在美声与民族“互溶互进,合理借鉴,中西结合”这样的认识上,才能真正结合西洋歌唱方法,真正做好美声唱法民族化。中国有几千年的光辉灿烂文化,我们的音乐不是仅仅停留在表面的娱乐性活动,“伯牙鼓琴,志在高山”的深刻精神内涵感受已经在历史的长河里流淌数千年。我们民族的审美情趣是高雅的,我们需要深入的理解和认识我们民族声乐艺术和审美意识。只有将承载着五千年文明的中国文艺推向世界,走多元化道路,才能让民族的变成世界的。
“只有民族的,才是世界的”。这句话是共性和个性的辩证关系,只有符合共性的艺术,才能使广大人群接受和喜欢,在共性的前提下,具有鲜明个性的艺术,才是有特点的、有风格的艺术。我国的声乐艺术就应建立在美声与民族“互溶互进,合理借鉴,中西结合”这样的认识上,才能真正结合西洋歌唱方法,真正做好美声唱法民族化。中国有几千年的光辉灿烂文化,我们的音乐不是仅仅停留在表面的娱乐性活动,“伯牙鼓琴,志在高山”的深刻精神内涵感受已经在历史的长河里流淌数千年。我们民族的审美情趣是高雅的,我们需要深入的理解和认识我们民族声乐艺术和审美意识。只有将承载着五千年文明的中国文艺推向世界,走多元化道路,才能让民族的变成世界的。